C I N E E N P L A T A F O R M A S
ESTRENO EN MOVISTAR+
Tras realizar Unicorn Wars (2022), el director coruñés Alberto Vázquez, adapta al largometraje su corto homónimo Decorado (2016), ganador del Goya y cuatro premios más. Es una bonita fábula distópica que se sitúa entre dos géneros como son el humor y el terror, en esta ácida sátira. A través de ellos se ve Decorado (2025), que trata sobre el control de lo social y el artificio que se produce en la vida y la fragilidad que a veces suele padecer nuestra seguridad.
Esta historia nos introduce en el mundo oscuro del capitalismo donde los animales hacen una dura crítica a la sociedad actual. Es una comedia negra sobre la vida y el hecho de no poder escapar del sistema del que tal vez no haya posibilidad de huir.
Arnold es un ratón de mediana edad, que está casado con María, a la que le gusta dibujar, pero lleva bastante tiempo sin encontrar trabajo, por lo que está en una crisis existencial, que ve que su matrimonio se desmorona y su mundo como un decorado artificial de una obra teatral, y su vida le parece que es absurda, mientras piensa que está siendo vigilado.
Arnold decide rebelarse contra la sociedad, enfrentándose a sus amigos, vecinos y A.L.M.A., la entidad que gobierna la ciudad, terminando por aceptar su triste destino. No tiene dinero ni para pagar el alquiler de la casa, por lo que en dos meses el banco lo va a desahuciar si no paga lo que debe. A medida que se le acumulan los problemas personales, piensa que vive en una realidad falsa, y va al médico que le receta pastillas de doble felicidad. Sospecha que su vida forma parte de una gigantesca mentira. Cuando su mejor amigo, Ramiro, muere de forma extraña, Arnold comienza a convencerse de que algo no acaba de encajar en su triste existencia.
Esta película de dibujos es para adultos, y funciona como un auténtico espejo de lo que es nuestra sociedad, en la que las relaciones son cada día más superficiales y donde la hiperconectividad, las redes sociales, la Inteligencia Artificial y las megacorporaciones llegan a anular a la persona. Lo que comienza como una paranoia se convierte en una huida hacia la libertad.
La animación española demuestra que también en este campo se puede hacer algo con personalidad en cuanto al diseño de los dibujos y al tratamiento de la historia que se hace con ellos. Los dibujos son una mezcla de los que se hacían en los años treinta con los de la publicidad de treinta años después, de colores nítidos y personajes que se mueven con facilidad en un paisaje a veces terrible. El film nos habla de la soledad, del paro, del divorcio, del consumismo, de las penas que a veces sufrimos en nuestra vida.
Premio del CEC al mejor largo de animación. Goya al mejor film de dibujos animados. Premio José María Forqué a la mejor cinta de animación. Premio del programa Días de cine a la mejor película animada.
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