Naquerar

[23 FESTIVAL DE CINE EUROPEO DE SEVILLA (SEFF’2026) – SECCIÓN PANORAMA ANDALUZ LARGOMETRAJES]

En 1976 se estrenó en Granada un espectáculo de teatro flamenco, titulado “Camelamos naquerar”, con dirección de José Heredia Maya y Mario Maya (sin relación de parentesco a pesar del apellido común). Heredia Maya (1947-2010) era un poeta gitano ya entonces de gran prestigio dentro del gremio, además de docente, dramaturgo, ensayista y otras dedicaciones siempre relacionadas con el arte y la cultura; Mario Maya (1937-2008) fue un bailaor inicialmente autodidacta, aunque después recibió clases de la maestra del baile flamenco Pilar López. Ambos, a mediados de los años setenta, conciben algo que no se había hecho antes, un montaje de teatro flamenco, que no era teatro puro ni flamenco de “tablao”, con el título de “Camelamos naquerar” (en caló, la lengua de los gitanos, “Queremos hablar”), una reivindicación de la raza y la cultura gitanas que tendría notable éxito tanto en la ciudad nazarí como en la gira que se realizó posteriormente, hasta que terminó abruptamente en 1977 en un teatro de París, por (como se dice eufemísticamente en los procesos de divorcios…) “diferencias irreconciliables” entre sus dos autores.

“Camelamos naquerar” fue todo un hito cultura y racial: por primera vez los gitanos levantaban la voz, en un espectáculo artístico, contra la secular discriminación de la que eran objeto en España desde hacía siglos; al menos, desde 1499, cuando los Reyes Católicos dictaron una “Pragmática” que prohibía su habitual nomadismo, les obligaba a ponerse al servicio de un señor feudal, y se prohibía su lengua y sus costumbres, todo ello con penas para los infractores que iban en escala creciente: primero, cien azotes y destierro; segundo, corte de las orejas, encadenamiento y nuevo destierro; tercero y último, esclavitud de por vida…

Contra esa iniquidad (y otras, como la norma entonces aún vigente en la Guardia Civil de “sospechar” de oficio de cualquier gitano por el hecho de serlo) se alzaba este “Camelamos naquerar”. Ahora, coincidiendo con el 50 aniversario de aquel estreno teatral, se ha hecho este documental, Naquerar, que busca valorar aquel evento como lo que fue, un gran aldabonazo en las conciencias, tanto de los payos como, sobre todo, de los gitanos, que permitió una nueva visión sobre la raza egipciana.

El documental, dirigido por el pintor y videocreador especializado en flamenco Patricio Hidalgo, y por el director, guionista y periodista José Romero, utiliza las técnicas habituales en este tipo de cine, esencialmente la aparición intermitente de expertos, como Jesús Quintanilla, autor de una tesis en torno a “Camelamos naquerar”, pero también de familiares de los autores de la obra, que además tienen una trayectoria artística ligada al flamenco o a la cultura, como la bailaora Belén Maya, hija de Mario, y el sociólogo José Heredia, hijo de José Heredia Maya, buenos conocedores de la obra de sus padres, habiendo asistido incluso el segundo de ellos, José, a algunas de las funciones del espectáculo, cuando tenía apenas 4 años.

A esos elementos se añaden otros de corte más específicamente artísticos, como fragmentos de la obra original, con Mario Maya y su grupo bailando, pero también nuevos números coreografiados “ad hoc”, evidentemente inspirados en la muy peculiar danza que inventara Maya para aquel espectáculo ya medio centenario, como un número que, segmentado, veremos en varias ocasiones a lo largo del documental, con Patricia Guerrero y el Ballet Flamenco de Andalucía, bailando inicialmente sentados sobre banquetas, taconeando en un tablao colocado en una impresionante atalaya en el desierto de Gorafe de Granada, con los picos de Sierra Nevada al fondo; pero también, en un número que se ha filmado en el emblemático barrio del Polígono Sur de Sevilla, veremos a Concha Vargas, única superviviente de los bailaores que estrenaron “Camelamos naquerar”, en un precioso número de danza flamenca, en lo que supone una especie de nexo de unión entre aquel espectáculo que supuso un aldabonazo artístico, cultural y social, y esta evocación, este sentido homenaje que es, en el fondo, este documental, Naquerar.

Habrá también, por supuesto, imágenes de archivo de la época, como varios fragmentos de entrevistas televisivas en las que, sobre todo José Heredia Maya, pero también Mario Maya, explicaron el sentido reivindicativo de la raza gitana que era el sello de identidad de aquel espectáculo. Se situará también la obra flamenca en su contexto histórico, en plena eclosión de la Transición, con las inmensas ansias de libertad del pueblo español y, por supuesto, del gitano, y en su contexto teatral en Granada, al calor del “boom” del teatro independiente que durante los años setenta tanto contribuyeron, también, al despertar de una conciencia democrática en la población.

Se comentan también algunos de los aspectos más significativos de la vida y la obra de los dos autores de “Camelamos naquerar”, como el hecho relevante de que José Heredia Maya fuera el primer catedrático de etnia gitana de España, o la gran influencia que supuso para Mario Maya su viaje a Nueva York (“sin saber ni papa de inglés”, como dice su hija), absorbiendo como una esponja conocimientos de expresiones artísticas tan diversas como el jazz o el claqué, y bebiendo sin recato de la cultura de otro pueblo, el afroamericano, tan discriminado como el suyo. De ambos, Heredia Maya y Mario Maya, se dice en un momento dado que fueron “dos gitanos que amaron profundamente el flamenco y crearon un espacio en el que todos nos sentimos más libres”.

Decía Mario Maya en el escenario “Yo bailo porque vosotros existís”, ratificando con ello que su razón de ser, de bailar, no era otra que la existencia del pueblo gitano, y por supuesto su pertenencia a él, y que su baile era para ellos, no para turistas. Naquerar es, en nuestra opinión, un valioso documental ciertamente académico, pero no por ello menos interesante, que establece un vibrante puente entre nuestro tiempo y aquel de hace cincuenta años, tan distinto, pero del que aún quedan rémoras en nuestra sociedad. 

Ese mismo año de 1976, Miguel Alcobendas, llorado cineasta andaluz (aunque nacido en Madrid: los andaluces, como los vascos, nacemos donde nos da la gana…), rodó un también mítico cortometraje titulado Camelamos naquerar, en el que utilizaba varias escenas del espectáculo flamenco, además de mostrar una mirada a la par reivindicativa y melancólica sobre la atroz situación atávica del pueblo gitano.