Hollywood al desnudo

CRITICALIA CLÁSICOS

Estamos ante el primer gran éxito de George Cukor, que cuenta cómo un director cinematográfico, que se ha dado a la bebida, conoce a una joven y humilde camarera en la que adivina que tiene condiciones personales para poder convertirla en una gran estrella del firmamento del cine de Hollywood. Para ello retrata sin piedad, conjugando comedia sofisticada con melodrama, el mundillo de la fábrica de sueños.

De inmediato se pone manos a la obra y va conduciendo a su protegida, peldaño a peldaño, por la dificultosa escalera de subida hacia la cumbre del éxito, donde generalmente aguarda la fama y el dinero.

No es esta la primera vez, ni posiblemente sea la última, que el cine descubre las interioridades de su propio mundo, cómo se ruedan las películas, poniendo al descubierto algunos trucos o incluso la fabricación de una estrella. Es ésta una excelente muestra de lo dicho, de un Hollywood visto por sí mismo.

El film está basado en una historia de una de las mejores conocedoras del mundillo cinematográfico, Adela Rogers St. Johns, cuyo guion está adornado por la música compuesta por el maestro Max Steiner.

La cinta constituyó uno de los primeros trabajos dentro de la filmografía del director George Cukor, tras la que seguirían títulos como Doble sacrificio (1932), Cena a las ocho (1933) o La gran aventura de Silvia (1935).

Hollywood al desnudo (1932), por sí misma, constituye una sarcástica mirada al interior de esa fábrica de cine, planteada con una cierta dureza crítica con la que se lleva a cabo su realización.

Hay que destacar la memorable actuación de la actriz Constance Bennet, hermana mayor de Joan Bennet, y del hoy olvidado Lowell Sherman, actor de Hollywood, lanzado a la pantalla por D.W. Griffith, y años más tarde realizador, que aquí encarna el personaje de este director de cine alcohólico.

Esta historia del triunfo de una camarera que llegaría a ser actriz y la consiguiente decadencia de su marido, el director, constituye el precedente para otras películas con temas más o menos similares, como Cautivos del mal (1952), dirigida por Vincente Minnelli, sobre un productor sin escrúpulos que se vale de una actriz, un director y un guionista para lograr el éxito, e incluso tomada por algunos como una anterior versión de otro film que realizaría el propio director George Cukor, bajo las órdenes del productor David O. Selnick, que retomó el argumento cinco años más tarde para alumbrar con el título de Ha nacido una estrella, dirigida por William A. Wellman, de la que George Cukor realizaría un soberbio remake en 1954, con Judy Garland en el personaje de su vida.