El hombre de la lluvia

C R I T I C A L I A   C L Á S I C O S 
Disponible en PRIME VIDEO, APPLE TV y RAKUTEN   

Nada más empezar y ya es bueno aclarar los dos titulares que nos preceden, justo encima nuestra. Porque Los Profesionales se refiere a otro largometraje de dos décadas antes, de 1966, que de alguna forma se podría calificar como un "western comprometido", y dirigido por un realizador de alto nivel, como Richard Brooks, situado después de La gata sobre el tejado de zinc y antes de A sangre fría. En la primera citada teníamos un reparto masculino de altura y de famosos: Burt Lancaster, Lee Marvin, Jack Palance, Robert Ryan... compensados por la presencia de Claudia Cardinale, trasladada por unos pistoleros a sueldo, y a través de un peligroso territorio. Y aclarado ya quienes son esos "profesionales" que aparecen en el subtítulo, expliquemos otros términos como El hombre de la lluvia.

Porque la crónica que queremos hacer es la de un film tan conocido por todos desde 1988, como es Rain Man, pero -cuidado- porque si indagamos en torno a la fecha en que tuvo su estreno en nuestro país -en marzo de 1989-, en prensa, fichas técnicas o cualquier elemento cinéfilo de consulta, lo que nos sale es El hombre de la lluvia. Y si abrimos el muy conocido FilmAffinity escribiendo "El hombre de la lluvia" sin más explicaciones, lo que únicamente aparece en pantalla es un pequeño recuadro con el afiche tan conocido de los dos protagonistas andando juntos por un paseo muy arbolado, con dos actores tan identificables como Dustin Hoffman y Tom Cruise.

Y seguimos intentando aclarar al amable lector eso otro de "Los Profesionales": aparte de lo ya contado de la película de Richard Brooks, es la capacidad de nuestro hombre, el director Barry Levinson, para trabajar como actor, como realizador televisivo, como guionista… desde 1970 hasta 2025, ganándose enseguida lo de "buen artesano", pero siempre sin la fama de este título que hoy nos ocupa, más conocido por su título original. Y de Levinson tan solo una mediana Bugsy destaca, ya en 1991, con la presencia de Warren Beatty, Annette Bening, Ben Kingsley o Harvey Keitel, y nada menos que diez nominaciones a la Academia, si bien sólo obtuvo dos -de los llamados secundarios-, Diseño de Vestuario y  Dirección Artística.

Dejando a este profesional Levinson de momento, en nuestra película destacan los dos actores protagonistas, Dustin Hoffman y Tom Cruise, sin olvidar a Valeria Golino. El primero ya había destacado en 1967 con El graduado, encarnando a un muchachito (aunque rozaba la treintena) y con sus dimes y diretes con Ms. Robinson -estupenda Anne Bancroft-, que lo trae a mal traer. Ya antes había tenido varias candidaturas a la Academia, con Oscar por Kramer contra Kramer, con la presencia de Jane Alexander o Meryl Streep. Sin olvidar su impresionante papel de viejo indio centenario en Pequeño Gran Hombre, de Arthur Penn, en 1970, o candidaturas por Cowboy de Medianoche o por Tootsie, con Sydney Pollack transformándolo en una mujer.

Pero en la cinta de la que estamos escribiendo, Hoffman se encuentra ante un difícil papel: un autista pero -eso sí- con capacidad de inteligencia, puesto que memoriza, pero no se comunica con los demás, se limita a repetir machaconamente frases, acompañadas de movimientos idénticos y en continuidad. Raymond Babbitt (ese es su nombre en la ficción) va acompañado por su hermano más joven, Charlie, y ambos se dirigen hacia Los Ángeles, donde ha muerto su padre... dejando su gran herencia a la clínica. El más joven se dedica a la compra y venta de automóviles, y si algo lo saca de quicio de su hermano mayor no son sus tics, su palabrería, su aislamiento... sino que quiera coger el volante para conducir él. Mientras tanto, cuando paran, el autista saca a relucir sus dotes increíbles para memorizar una página entera de una guía telefónica... o adivinar de un vistazo el número de cerillas que han caído de su caja en un descuido... o lo que es mejor, ganar a la ruleta en un descanso en Las Vegas.
 
Poco a poco se van soportando y comprendiendo mejor, incluso con un atisbo de atracción con Susana (Valeria Golino) por parte de Raymond cuando coinciden en una estrecha cabina para llamar o en un ascensor. Y hay que reconocer la habilidad (¿o profesionalidad?) del director para llevar adelante una historia de pocos personajes y sin escenas con movimientos o persecuciones. También la ventaja del veterano Hoffman frente a un actor como Tom Cruise, joven pero con buenos antecedentes, sin ir más lejos El color del dinero, con dirección de Martin Scorsese.

Veteranos o jóvenes, el film (costoso, con dos años de preparación y 20 millones de producción) fue bien recibido en taquilla, no solo en EE.UU. sino en otros muchos países, en tanto los magnates de Hollywood tampoco fueron insensibles a la hora de los premios Oscars, con cuatro candidaturas -todas ellas de peso- como Mejor Película (productor Mark Johnson), mejor director, mejor guión original y mejor actor principal, con acierto total para ser ganadoras. Sin embargo, no todos los críticos estuvieron conformes con ignorar la labor de Tom Cruise, probablemente por comparación al veterano y ya premiado y curtido Hoffman. En fin, que como dijo (o más bien, un personaje suyo) Billy Wilder, y ha sido citado tantas y tantas veces, "Nadie es perfecto". Pues eso...